Funkkorrespondenz, Rafik Will
[…] bedient sich Höll einer Sprache, die manchmal wie die ungewollte Karikatur einer kindlichen Ausdrucksweise wirkt. Er scheint ein wenig mit den Satzgliedern gewürfelt zu haben und setzt ansonsten weitgehend auf Auslassungen und Wiederholungen – so spricht und denkt kein Kind.Neben der Vergabe des „Förderpreises für neue Dramatik“ der Heinz-und-Heide-Dürr-Stiftung sowie eines Werkauftrags der Bundeszentrale für politische Bildung wird auf dem „Stückemarkt“ des jährlichen Berliner Theatertreffens auch seit einigen Jahren vom Deutschlandradio Kultur der Bühnentext eines jungen Nachwuchsautors zur Adaption als Hörspiel ausgewählt. Im Mai dieses Jahres kürte man „Und dann“ von Wolfram Höll zum besten „Theatertext als Hörspiel“. Zur Begründung sagte Stefanie Hoster, Hörspielchefin von Deutschlandradio Kultur, der Text setze ganz auf die Stimme. Und die sei bei allen Entwicklungen, die die Kunstform erlebt habe, immer noch die Hauptkomponente eines jeden Hörspiels.
Dass der Text Wolfram Hölls eher für das menschliche Stimmorgan als für die reguläre Bühnenaufführung geeignet ist, belegt auch der Umstand, dass eine Uraufführung im Theater noch aussteht; bisher gab es lediglich szenische Lesungen. Wurde hier das für ein Hörspiel denkbar beste Stück prämiert – oder hat ein fast unaufführbarer Text sein passendes Medium gefunden? In „Und dann“ wird der kamerahaft unpersönliche Erinnerungsnebel eines Kindes in einer Art bruchstückhaftem Bewusstseinsstrom vertextlicht. Die drei Figuren haben keine eigentlichen Rollen. Sie erzählen eher, als dass sie darstellen, und nehmen dabei eine kindliche Perspektive ein. Die Parts der Geschwister dominieren und ihre Identitäten verschmelzen, auch durch den Sprecherwechsel, der manchmal in Versfrequenz stattfindet.
Den Text sieht der Wahl-Berner und gebürtige Leipziger Wolfram Höll nicht als autobiografisch, er schöpft aber aus der Quelle seiner Erinnerungsbilder. Die Szenerie ist in der Plattenbausiedlung einer ostdeutschen Großstadt der Wendezeit angesiedelt. Die drei ohne Namen bleibenden Figuren werden über ihre familiäre Rolle definiert. Doch diese soziale Gemeinschaft ist – von einem zurückliegenden Verlust überschattet – unvollständig. Es fehlt die Mutter zu Sohn 1 (Fabian Busch) und Sohn 2 (Florian Lukas), beide Kinder leben beim Vater (Michael Hanemann). Ob die Mutter gestorben, verschwunden oder weit weggezogen ist, erfährt man nicht. Aus der Leerstelle resultiert die Dysfunktionalität der Familie.
Fahrradausflüge in die Sächsische Schweiz täuschen nicht über die desolate Situation des Vaters hinweg. Er sitzt Stunden vor seinem Funkgerät, für die Kinder der „Würfelmittausendstimmendrinnen“, oder er verbringt die Zeit mit dem Zusammenschneiden alter Filmaufnahmen, auf denen die Mutter zu sehen ist. Die von ihm montierten Aufnahmen projiziert er abends auf die Hausfassade gegenüber. Irgendwann hören die Ausflüge ins Umland auf, der Vater verliert seine Arbeit und zieht sich noch weiter zurück. Viel mehr an Handlung gibt es auch nicht. Es ist die atmosphärische Dichte, die das rund 40-minütige Hörspiel in weiten Teilen ausmacht.
Die Grundstimmung von „Und dann“ ist Trauer. Überall wartet Verlustmetaphorik, ob nun fremde Knöpfe am Klingelbrett eines Hauses für Nicht-Zugehörigkeit stehen oder andere Familien als Kontrast die Unvollständigkeit der eigenen Familie hervorheben. Auch das Ersetzen des Begriffs „Findling“ durch „Verlierling“ zielt in diese Richtung. Der Gletscher hat den Kontakt zu den Steinen, die er während der Eiszeit mit sich schleifte, verloren. Die durchgängige Metaphernschwere ist aber leider eine Last, die novembriger Selbstzweck bleibt und die der Hörer, ohne an einen Bestimmungsort geführt zu werden, mit sich herumschleppt.
Rudimentär ist der Wortschatz. Abgesehen von wenigen Wortneuschöpfungen, die meistens als zusammengehäufte Ungetüme auftauchen, bedient sich Höll einer Sprache, die manchmal wie die ungewollte Karikatur einer kindlichen Ausdrucksweise wirkt. Er scheint ein wenig mit den Satzgliedern gewürfelt zu haben und setzt ansonsten weitgehend auf Auslassungen und Wiederholungen – so spricht und denkt kein Kind. Nebenbei täuscht Höll im Skript gebundene Sprache vor, um den „postdramatischen“ Charakter perfekt zu machen.
Die Sprecher ziehen den Hörer aber mit ihrer leisen, melancholischen und teils hypnotischen Sprachmelodie in das Stück hinein und hauchen den erzählten Erinnerungen eine gewisse Unmittelbarkeit ein. Auch die musikalische Untermalung ist stimmig gewählt. Tilman Ehrhorns dezente Komposition pendelt zwischen Trommelschlägen im Rhythmus des Herzens, undefinierbarem Sirren und einsam klagendem Saxophon. Regisseurin Cordula Dickmeiß und ihrer Assistentin Susanne Franzmeyer gelingt eine textgetreue wie auch kreative Umsetzung von „Und dann“ – im besten für das Skript denkbaren Medium. Den Grauschleier, der über Hölls bereits beim „Heidelberger Stückemarkt“ mit dem Nachwuchspreis ausgezeichneten Theatertext liegt, können aber auch die an der Hörspielumsetzung Beteiligten nicht wegwaschen. (47/2012)

Hörspiel des Monats November
Regisseurin Cordula Dickmeiß hat dem postdramatischen Theatertext […] so überzeugend zu einer radiophonen Form verholfen, dass man ihn sich kaum noch auf einer Theaterbühne vorstellen kann.[…] Es ist ein Brüderpaar, etwa im Grundschulalter (ohne jeden kindlichen Naturalismus gespielt von Fabian Busch und Florian Lukas), das seine Welt wie durch ein Kameraobjektiv wahrnimmt, während der Vater (Michael Hanemann) auf die gegenüberliegende Fassade des Plattenbaus Filmbilder seiner Frau projiziert. Die ist ihm ebenso abhanden gekommen wie dem Gletscher die Verlierlinge. Der bruchstückhafte Bewusstseinsstrom der Kinder vermittelt sich über eine rudimentäre Sprache, die dem Hörer Raum zur assoziativen Ergänzung des Textes gibt.
Regisseurin Cordula Dickmeiß hat dem postdramatischen Theatertext des jungen Autors Wolfram Höll (1986 in Leipzig geboren) so überzeugend zu einer radiophonen Form verholfen, dass man ihn sich kaum noch auf einer Theaterbühne vorstellen kann. […] Das atmosphärisch dichte Sounddesign des Komponisten und Musikers Tilman Ehrhorn wechselt zwischen Trommelschlägen im Rhythmus des Herzschlags und elektronischen Klängen und verleiht der unterschwelligen Traurigkeit, die den Text grundiert, eine eigene akustische Dimension.
(Deutsche Akademie der Darstellenden Künste)

Hörspielkritik.de, Jochen Meißner
Die daraus resultierende notwendige Genauigkeit scheint man dem Text anzumerken, ebenso wie den Weißraum, durch den sich die Geraden der Schrift ziehen und der dem Hörer eigene Räume der Zuhörkunst eröffnet.Manchmal bedarf es nur weniger Worte, um eine Situation an einen Ort zu binden und zugleich weite Assoziationshorizonte zu öffnen. „Panzerparadenlangenstraße“ ist so ein Wort, „Würfelmittausendstimmendrinnen“ ist ein anderes und „Verlierling“ ein drittes. Was den Menschen ein Findling, ist dem Gletscher ein Verlierling, den er auf seinem Weg vergessen hat. Und dann hat der Mensch um drei Verlierlinge vier Platten gebaut. Keine besonders hohen, aber dafür sehr lange Häuser. Die drei Figuren, zwei Söhne und ihr Vater, in dem Theatertext „Und dann“ des jungen Autors Wolfram Höll, geboren 1986 in Leipzig, wohnen in einem „dieganzestraßelangistes Haus“.
Selbst wenn man in dem Hörspiel die typografischen Wortverkettungen nicht direkt hören kann, so teilen sie sich doch unterschwellig mit. Nicht weil Fabian Busch und Florian Lukas sie so pausen- und zwischenraumlos sprechen würden, sondern weil die Schauspieler sich in die Weltwahrnehmung eingefühlt haben, aus der die Wörter entsprungen sind. Denn es sind Kinder, die ihre Welt zwischen den Plattenbauten so beschreiben. Die Zeit, die sie erleben, ist eine transitorische, die zwischen dem Ende der DDR und dem Beginn des wiedervereinigten Deutschlands.
Eben noch haben sie mit ihrem Vater (Michael Hanemann) an der „Panzerparadenlangenstraße“ die „Panzerparadenlangenstraßenparade“ angesehen, schon ist aus ihr eine „Jedentagwagenparadestraße“ geworden, auf der „Altwestwagen“ nach Osten fahren und wieder zurück. Der Vater, der eben noch in einem, bei der Bevölkerung ziemlich unbeliebten Riesenhaus oder einem „Hausriesen“ (der Stasi oder der Partei?) gearbeitet hat, bastelt jetzt nur noch einem Projektor herum, mit dem er Filmbilder seiner Frau und seiner Kinder an die gegenüberliegende Häuserwand wirft. Falls er nicht mit seinem Funkgerät (eben jenem „Würfelmittausendstimmendrinnen“) in den Äther lauscht, um die Stimme seiner Frau zu finden, die ihm ebenso abhanden gekommen ist wie den Gletschern ihre Verlierlinge.
Wolfram Höll soll den Text zu „Und dann“ auf einer Schreibmaschine verfasst haben, einem Werkzeug, das die Wörter unmittelbar fixiert, ohne die Möglichkeit des schnellen Löschens und Überschreibens. Die daraus resultierende notwendige Genauigkeit scheint man dem Text anzumerken, ebenso wie den Weißraum, durch den sich die Geraden der Schrift ziehen und der dem Hörer eigene Räume der Zuhörkunst eröffnet. Bestimmte literarische Motive tauchen im Text immer wieder auf wie Findlinge in der kargen Gleichförmigkeit einer plangeschliffenen Landschaft. Das Motiv des Plattenbaus als wörtlich genommene Projektionsfläche gehört dazu, ebenso das der russlanddeutschen Spätaussiedler, die als Vater, Mutter, Kind immer zu dritt als eine Art Heilige Familie ein Bild vor sich hertragend prozessionsartig durch die Plattenbausiedlung streifen.
Regisseurin Cordula Dickmeiß hat den Text, den Deutschlandradio Kultur beim „Stückemarkt“ des Berliner Theatertreffens 2012 zum besten „Theatertext als Hörspiel“ gewählt hat, so überzeugend inszeniert, dass man ihn sich kaum mehr auf der Theaterbühne vorstellen kann. Sie hat den Text in seiner Motivstruktur ernst genommen und in ihrer Schauspielerführung auf jeden kindlichen Naturalismus verzichtet. Die so nur im Radio mögliche, sehr transparente Schichtung von Texten und Stimmen zum Höhepunkt des knapp 40-minütigen Hörspiels erzeugt zusammen mit dem suggestiven Sounddesign des Komponisten Tilman Ehrhorn ein dichtes und zugleich luftiges Textgewebe, an dessen Knotenpunkten sich deutsche Geschichte abgelagert hat. „Und dann“ ist der Schluss- und Höhepunkt der Hörspielreihe „Transitraum“, mit der sich Deutschlandradio Kultur an die historischen Umbrüche der Jahre 1989/90 erinnert hat, und es ist eines der besten Hörspiele des Jahres 2012. (04.12.2012)